MNAC expune pentru prima data in Spania cele mai importante lucrari ale lui Courbet

Unele dintre cele mai relevante lucrari ale lui Gustave Courbet sunt expuse astazi pentru prima data in Spania intr-o expozitie la MNAC dedicata pictorului francez si influentei sale asupra realismului spaniol, care include si piese ale lui Ramon Marti Alsina si picturi si imprimeuri din secolul 16. XVII.

Expozitia „Realism(e). Marca lui Courbet”, care va fi deschisa publicului pana pe 10 iulie, reuneste aproximativ 80 de lucrari, printre care picturi, desene, fotografii si gravuri, care ne permit sa abordam miscarea realista dintr-un punct de vedere.vedere estetica, iconografica si tematica.

Saptesprezece dintre cele mai emblematice picturi ale sale sunt expuse la MNAC de Gustave Courbet (1819-1877), fondatorul miscarii realiste, si de Marti Alsina (1826-1894), care a introdus realismul in scena artistica spaniola, un numar similar. de piese sunt prezentate.

Lucrarea ambilor este insotita de piese ale altor pictori realisti francezi precum Carolus-Duran, Jean-Baptiste-Camile Corot sau Jean Francois Millet, si catalani precum Benet Mercade, Antoni Caba, Simo Gomez sau Pere Borrell del Caso.

Dupa cum a explicat Cristina Mendoza, unul dintre curatorii expozitiei, „itinerariul expozitional face posibila contextualizarea efectului de contagiune si a influentei stimulatoare pe care realistii francezi, si in special Courbet, au avut-o asupra picturii catalane de la mijlocul secolului al XIX-lea, singurul focus. a acestei tendinte in Spania”.

Organizata in cinci zone, expozitia se concentreaza in principal pe figura, si cuprinde cateva dintre temele cultivate de pictorii realisti, precum portretul, autoportretul, scenele de nud sau de gen.

Genul peisajului a fost lasat deoparte, adauga Mendoza, pentru ca „merita sa fie subiectul unei alte expozitii”, dar, cu toate acestea, discursul expozitional a permis intrarea disciplinei fotografiei.

Lucrari ale lui Velazquez, Murillo, Ribera sau Rembrandt, din secolul al XVII-lea, sunt presarate pe tot parcursul expozitiei, explica Mendoza, pentru „a ilustra ascendenta pe care opera marilor maestri baroc l-a exercitat asupra picturii realiste din secolul al XIX-lea si modul in care tenebrismul efectele si paletele intunecate ale primelor s-au reflectat in lucrarile celor din urma”.

Si pentru a sugera ca „realismul este un curent viu care persista in timp”, expozitia se incheie cu lucrarile lui Antoni Tapies „Materia sub forma de axila”, „In forma de scaun” si „Sfinx”, in dialog. cu picturile lui Courbet „Jo, frumusetea irlandeza” si „Siesta”, si „Martiriul Sfantului Bartolomeu” a lui Ribera.

Genul autoportretului ocupa un loc important in expozitie, „cu un limbaj auster, departe de grandilocventa” si care, in cuvintele lui Mendoza, a fost raspunsul la perioadele de absenta a comisiilor artistice.

Courbet a vizitat Barcelona in 1917, aminteste Mendoza, cu ocazia unei expozitii de arta franceza, care cuprindea acelasi autoportret al artistului galic cu care incepe „Realismo(s)”, in care pot fi vazute si alte lucrari similare ale francezului. , precum „Courbet cu cainele negru”, „Omul cu pipa” sau „Autoportret cu gulerul in dungi”.

Expozitia prezinta si mici dialoguri, precum cel dintre „Rembrandt cu privirea pierduta” si „Disperatul” de Courbet; Autoportretul lui Murillo cu „Fugand de critica, eu” de Pere Borrell; „San Pablo” de Velazquez cu „Jucatorii de zaruri” de Simo Gomez sau „Muzicienii” de Marti Alsina cu „Marc Trapadoux” de Courbet examinand o carte de tiparituri.

Tema omului adormit este prezenta in lucrari precum „Ranitul” de Carolus-Duran, „Siesta” de Marti Alsina sau „Ranitul” de Courbet.

In domeniul transgresiunilor, MNAC evoca schimbarea survenita in nudul feminin cu realistii, care, potrivit lui Mendoza, este dezbracat de alibiuri mitologice sau alegorice pentru a arata femeia in carne si oase ca un agent purtator de erotism.

Este cazul unor lucrari precum „Nud feminin” de Marti Alsina, diverse portrete fotografice ale femeilor nude de Antoni Esplugas, „Fantana” si „Femeia valului” de Courbet, sau „Carmen Bastian” de Maria Fortuny.

NU RATA

PE ACELASI SUBIECT