Nu exista o modalitate mai buna de a intelege „ce este feminismul” decat cunoasterea reprezentantilor sai cei mai proeminenti. Vom incepe acest articol prin a ne declara dragostea pentru doi dintre oamenii pretiosi despre care vom vorbi mai jos, dar va vom spune si povestea altor trei care ne fascineaza pentru indrazneala lor, cautarea dreptatii si frumusetea creatiilor lor.
Este vorba de 6 artisti din diverse discipline care au marcat pentru totdeauna istoria artei feministe .
Simone de Beauvoir.
Narator si filozof francez, absolvent al Sorbonei care a luptat neobosit pentru egalitatea in drepturi pentru femei. Folosind stiloul ca cea mai puternica arma a ei, Beauvoir s-a pozitionat drept steagul rebeliunii feministe, clarificand pozitia ei de rebeliune, deschidere intelectuala si emotionala. A avut o relatie inedita – si una care a durat pana la moarte – cu filosoful si romancierul Jean Paul Sarte, relatie pe care ea insasi a pronuntat-o ca fiind plina de libertate individuala, ca o iubire bazata pe respect si in care ideea de casatorie a fost niciodata luat in considerare..
Motto-ul ei puternic: „Nu te nasti femeie, devii una ”, care face aluzie la diferenta dintre cuvantul „feminin”, o forma biologica de distinctie, si „femeie”, ceea ce devii atunci cand intelegi ca rolurile. sunt dictate sociale, complet separate de realitatile care pot fi atinse luptand in fiecare zi pentru o lume egala si mai buna.
Chantal Ackerman.
Realizator de film originar din Belgia, ea a ales teme precum identitatea feminina si sexualitatea drept bannere pentru creatiile ei de pe ecran. In 1973, Ackerman a regizat un film numit Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles, care a fost catalogat de NY Times drept „prima capodopera cinematografica feminina”. Acest film este un portret intim al unei gospodine eficiente si muncitoare, care este nevoita sa se prostitueze pentru a-si intretine fiul cel mic.
Ackerman a fost jurat la Festivalul de Film de la Berlin in 1991 si detine o cantitate nepretuita de filme fictiv-documentare care povestesc in portrete experitiale si uneori brute, modurile de viata ale unor indivizi si sectoare specifice, precum si oferta interesanta care exista intre granite. locurile si starea de mers constant care este viata insasi.
Nahui Olin.
„Baluarte al feminismului” si una dintre preferatele noastre, Carmen Mondragon (fiica generalului porfirista Manuel Mondragon, care, de altfel, a inventat primul sistem militarizat de pusca semi-automat si, de asemenea, a dezlantuit Deceniul Tragic), care a adoptat porecla Nahui Olin (miscare perpetua in limba nahuatl), dupa relatia ei pasionala cu pictorul Dr. Atl, facand aluzie cu urale poetice, la nelinistea sufletului lui Nahui, care se pronunta in trei roluri feminine diferite:
Cel al Lilith, care a fost ultimul partener al lui Adam, conform iudaismului, si s-a razvratit in cautarea propriei eliberari feminine si feministe, prin cautarea placerii, a capatat si rolul de vrajitoare, datorita capacitatii de a provoca frica prin energia ei sexuala . , si cea de a fi nebuna, din moment ce sustine ca si-a ucis copilul, si ca si-a trait ultimele zile cersind pe strazile mall-ului, imbracata intr-o haina din pisici impaiate.
Dincolo de conceptual, Nahui a fost un excelent poet care a facut intotdeauna apel la formele de frumusete si estetica sufletului feminin, la eliberarea lanturilor si la ruperea consacrului. Mondragon a fost performativ: fotografiat de insusi Metro Goldwyn Mayer si Antonio Garduno, instigator al interventiilor spatiilor si transgresiv al asezamantului ecleziastic asupra maselor. A fost pictor, desenator si mester.
Apropo, Olin a fondat Liga Feministe de Combatere a Dependentei de Droguri.
Monica Mayer.
Un alt dintre preferatele noastre! Monica Mayer este totul: interpreta, interventionista si ilustratoare, scriitoare si profesoara. Aceasta femeie foloseste simtul ascutit al umorului ca banner creativ pentru a sublinia, a clarifica si a participa la arhivarea calamitatilor erei noastre si a inegalitatilor sale intrinseci.
Este profesoara in Sociologia Artei, a primit medalia Omecihuatl de la Institutul Femeilor din Mexico City, este o promotoare a femeilor artiste mexicane si mondiale, a facut parte din Sistemul National al Creatorilor si sustinuta de FONCA.
Retrospectivele ei au fost prezentate la MUAC al UNAM, iar cuvintele ei au rezonat la radio pana in 2000, iar lucrarile ei au fost compilate si expuse in doua axe feministe principale, precum Wack: Art and the Feminist Revolution (2007) si expozitia Radical . Femei: Arta latino-americana 1960-1985 (2017).
Remedios Varo
Remedios Varo este un caz curios de feminism involuntar: portretele ei feminine, fantastice, rationale, reale si suprareale, au denotat intotdeauna capacitatea intrinseca de a diversifica si imbratisa viata: misticismul si natura a ceea ce inseamna a fi femeie.
Tabloul lui Remedios, nascuta in frumoasa Gerona, in nordul Cataloniei, dar forjata la Madrid si stabilita ulterior in Mexic, arata clar portrete onirice ale inocentei, precum si luciditatea, nu numai ale somnului adanc, ci si ale actului insusi. vis la o lume a conditiilor egale .
Suprarealismul este o modalitate creativa de a demonta ceea ce este stabilit de ratiune, motiv pentru care opera lui Remedios este considerata feminista, desi nu aceasta a fost intentia ei.
In 2018, o mare parte din opera sa foarte completa a fost plasata in Muzeul de Arta Moderna din frumosul Chapultepec, in CDMX.
Kim Adonizzio.
Mentiunea lui Kim vine din doua motive: primul pentru ca Kim este unul dintre cei mai proaspeti, mai amuzanti si mai indrazneti scriitori de astazi. Al doilea este pentru ca Kim este unul dintre cei mai proaspeti, mai amuzanti si mai indrazneti scriitori din ziua de azi. Lucrarea sa cea mai recunoscuta, „Bukowski in rochie de soare” face referire directa la naratiunea, directa si ca experienta personala, a experientelor pe care le-a avut cand a facut parte din breasla scriitorilor din Statele Unite, o breasla, ca peste tot, controlat de mana omului. „Bukowski intr-o rochie de primavara” se refera la Charles Bukowski , un scriitor nord-american-rockstar din epoca Beatnik , cu care Kim se aseamana in timpul unei betii la o petrecere de editura langa un hotel. Kim Adonizzio intreaba apoi:
Sunt Bukowski intr-o versiune feminina sau sunt pur si simplu Kim si nu trebuie sa fiu analogizata cu un barbat ca Charles?
Cautarea acestui raspuns a condus-o catre o autoexplorare biografico-geografica si antropologica care, involuntar, a devenit unul dintre cele mai proaspete, mai precise, punctuale si inteligente sfaturi ale miscarii feministe actuale.
Frida Kahlo.
Frida este doar o pilona, deoarece stim ca o cunosti bine si probabil ca esti familiarizat cu munca ei. Vom mentiona doar ca Frida, dincolo de tablourile ei viu colorate, a lasat in aer cateva dintre cele mai recunoscute fraze pentru miscarile intermitente de abilitare a femeilor.
Recomandam aceste reprezentante ale artei feministe pentru ca tu sa le calci pe urme.
